DUNA
Reforma de un piso en el barrio de Canillas
A project by gon architects
Diseñar una vivienda para alguien es saber leer y entender los distintos modos y condiciones de vida presentes de aquellas personas que van a habitar en ella, pero también es aventurarse de alguna manera en el futuro, próximo y lejano, con unas perspectivas menos evidentes vinculadas a lo doméstico, que permitan dibujar un mapa de la evolución y transformación en el tiempo del espacio de la casa.
Así fue como Victoria y Estefanía, la pareja joven protagonista de esta casa, junto con su perra Duna -un ratonero bodeguero andaluz-, nos contactaron, en junio de 2022, a través de un mail; y lo hicieron con una larga lista de necesidades técnicas y espaciales para vivir, entre las que se contemplaban disponer de una buena terraza donde hacer vida en el exterior, tener una cocina abierta al salón, poder trabajar desde casa y almacenar muchos volúmenes en las estanterías, ya que son grandes lectoras. «Tenemos una cantidad importante de libros, y unos cuantos vinilos», nos dijeron.
El primer encuentro con ellas fue en la futura casa, en la cuarta planta de una de las 20 torres exentas de viviendas de 17 alturas construidas en Madrid en la década de 1960 por los arquitectos Antonio Camuñas Paredes y José Antonio Camuñas Solís, que conforman un tejido urbano tan denso como singular, lleno de vegetación y espacios públicos, en el popular barrio de Canillas, donde Victoria ha vivido toda la vida.
Desde dentro, esta condición en altura convierte a la casa en una atalaya abierta al paisaje en la lejanía y la conexión con el entorno próximo, pero también facilita que el exterior se instale en el interior. Y es así, de fuera adentro, teniendo en cuenta las vistas, el horizonte y las copas de los árboles, como se proyecta esta vivienda de proporción ligeramente cuadrada -de 10×10 metros-, y de 105 m2, orientada al oeste.
Frente a la excesiva compartimentación de la casa existente, organizada en 12 habitaciones, la propuesta busca liberar al máximo el espacio doméstico, no sólo para hacerlo lo más fluido y flexible posible, sino también para facilitar su apertura al exterior y por tanto a la luz natural y al paisaje. Para ello se plantea una organización que divide la casa en dos ámbitos bien diferenciados: uno público y otro privado.
El epicentro de la parte pública es una estantería metálica, lacada en blanco, de 2,40 metros de alto y 2,35 metros de longitud, 38 centímetros de ancho y 5 mm de espesor, con una capacidad para albergar hasta 500 libros; un objeto-vórtice contenedor de parte de la lectura de la vivienda, de apariencia muy ligera, situado en el corazón de la casa y que, por su diseño de perfiles ocultos, parece estar suspendido entre dos pilares de hormigón visto. Unos libros que flotan y a la vez organizan y articulan el espacio común, en torno a los que orbitan las acciones de cocinar, comer, descansar, leer y escuchar música en el tocadiscos.
Un muro blanco de suelo a techo que contiene dos pasos ocultos es la línea que separa la zona pública de la privada. Mientras uno de ellos da acceso a una estancia dormitorio con un cuarto de baño en suite, el otro conecta con un espacio que hoy es lugar de trabajo para ambas pero que en el futuro podría adaptarse a modo de habitación para cuando la familia crezca.
El paso de un mundo a otro, de lo público a lo privado, se produce a través de umbrales que se materializan en alfombras de piezas cerámicas rectangulares de color amarillo; estos espacios liminales, también presentes en el acceso a la vivienda, definen un lugar intermedio a la vez que marcan la transición de una estancia a otra. La cerámica aparece asimismo en los espacios dedicados al cuidado del cuerpo, pero en forma de envolvente y en color terracota, en el fondo del espacio, con el fin de definir y acotar el lugar específico de la ducha.
La terraza en forma de L y orientada al oeste es la habitación exterior que añade a los ámbitos público y privado de la casa una circulación alrededor de la vivienda, pero también introduce el espacio de la ciudad dentro de ella.
Y es precisamente en esta terraza, tres meses después de mudarse, en julio de 2023, donde montamos una improvisada escenografía doméstica a la sombra; unimos dos mesas distintas y unas sillas traídas de aquí y de allá, las cubrimos con un mantel de cuadros y encargamos comida vietnamita. Mientras esperamos, Victoria prepara unas micheladas; Estefanía, sobre la tumbona, nos habla de lo mucho que le recuerda el color de la barandilla a su Cádiz natal, y Duna, la perra andaluza, da vueltas alegremente en círculos a la casa.
Créditos:
Arquitectura: gon architects. Gonzalo Pardo
Equipo: Carol Linares, Cristina Ramírez, María Cecilia Cordero, Kostís Toulgaridis, Celia Urbano, Despoina Papadopoulou.
Construcción: REDO Construcción
Cliente: Privado
Superficie: 105 m2
Año: 2023
Ubicación: Madrid, España
Fotografía: Imagen Subliminal (Rocío Romero + Miguel de Guzman)
www.gon-architects.com
info@gon-architects.com
Calle San Lucas 6, 2º D
28004, Madrid, SPAIN
gon es una oficina de arquitectura y diseño con sede en Madrid dirigida por Gonzalo Pardo desde 2014. Su práctica se centra en la investigación y el desarrollo de proyectos arquitectónicos singulares de distinta escala que abarcan desde planeamientos urbanos a edificios o la construcción de interiores.
El denominador común de sus trabajos es una mirada lúdica, experimental, crítica y optimista de la contemporaneidad. En un diálogo constante basado en la observación y los detalles, su interés se enfoca en los procesos creativos de diseño y construcción arquitectónicos, así como en el papel de la mediación y comunicación de la arquitectura como vehículos fundamentales para la transformación del mundo en un lugar más sostenible, digno y libre.
Gonzalo Pardo es arquitecto por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid (ETSAM) desde 2007, y Doctor Arquitecto desde 2016. Su tesis Cuerpo y Casa: Hacia el espacio doméstico contemporáneo desde las transformaciones de la cocina y del cuarto de baño en Occidente obtuvo la calificación de sobresaliente Cum Laude, y recibió por ella el Premio Extraordinario de Tesis Doctoral 2016-2017 y una mención honorífica en la XI convocatoria del Concurso de Tesis de la Fundación Arquia.
Desde 2007 imparte docencia como profesor invitado en distintas universidades e instituciones, en materias con el denominador común de estar vinculadas a lo proyectual, como en el Instituto Europeo de Diseño (IED), en Madrid; el Illiois Institute of Technology (IIT), en Chicago, Estados Unidos; Lund University, en Suecia, y el Máster in Collective Housing (MCH), en Madrid. Ha sido profesor en el Máster en Comunicación Arquitectónica (MaCA) y en el Máster en Proyectos Avanzados (MPAA) del Departamento de Proyectos Arquitectónicos de la ETSAM.
En la actualidad es profesor asociado del Departamento de Proyectos Arquitectónicos en la ETSAM, donde imparte la asignatura de proyectos en grado. Miembro del grupo de investigación Hypermedia: Taller de Comunicación y Configuración Arquitectónica, dirige tesis doctorales como docente e investigador, así como numerosos Trabajos Fin de Máster (TFM) y Trabajos Fin de Grado (TFG).
Ha sido comisario adjunto del pabellón de España en la 16ª Bienal de Venecia, y desde el año 2000 ha obtenido 41 premios nacionales e internacionales, entre los que destacan el primer premio para la remodelación de la manzana de AZCA en Madrid en 2007; los segundos premios en los concursos internacionales Skyscraper, en Nueva York, y Velux, en Dinamarca, en 2007; premio COAM en 2014 por el ciclo de comisariado Paréntesis, y mención honorífica en el concurso Europan 14 en el emplazamiento de Barcelona. Sus proyectos y obra construida han sido ampliamente difundidos en medios nacionales e internacionales, físicos y virtuales.
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