JB3A
Reforma de vivienda dúplex ÁTICO
by Cruz Atelier

“Estos días azules y este sol de la infancia” 
Antonio Machado

De un último verso arrugado, escrito en un trozo de papel guardado en el bolsillo agujereado de un abrigo sin dueño y olvidado en el perchero de una pensión, se alude al anhelo, al suspiro suscitado por la memoria y el recuerdo.
JB3A es la muestra no evidente entre la conjunción de dos narrativas superpuestas que aún no se habían conocido: la propia, la de la vida humana y la heredada del propio edificio.
De aquel sueño que tuvieron promotor y arquitecto por realizar una piscina en lo alto de un edificio con traje de sastre mediante prefabricados de hormigón junto a la Castellana, desde donde disfrutar los días azules de verano, fue calculada y proyectada una losa de hormigón armado perfectamente encofrada en su cara inferior, pero que, olvidada por lo brutalista de su belleza, permaneció oculta bajo un cielo raso de escayola, aun siendo evidenciada en el ojo de una sensual escalera de caracol que descubría su circular canto de más de cincuenta centímetros.
Dos estructuras de distinta respuesta, tiempo e identidad convivían en el mismo lugar. Por un lado, aquel gigante que aún pensaba que por sus pilares se transmitía la carga de un oasis mediterráneo que besaba el cielo; y por el otro, aquella ‘cabaña’ doméstica y cotidiana que recuperaba la volumetría normativa repartiendo la azotea no disfrutada entre los vecinos. Un ático dúplex sobre el cual existe una fricción entre dos estadios relacionales topológicos que nunca llegaron a ser.

Bajo esta narrativa contemporánea y priorizando la lectura de las preexistencias e invirtiendo en los valores propios del espacio que conforma por sí mismo la estructura, el nuevo sueño de habitar se produce bajo el listado de tres verbos como forma de acción sobre la materia para la consecución del espacio: vaciar, perforar y horadar.
Basado en el vaciado completo de la vivienda, de losa a losa, hasta alcanzar el plano inclinado de cubierta, se entiende el elemento estable como potenciador matérico y como escenario sobre el que se producen el resto de las acciones. Ante la obsolescencia de una escalera de caracol que ya no cubre las necesidades de accesibilidad que requiere el habitar, se perfora y refuerza la losa, recuperando probetas y testigos como material apilable y reutilizable como mobiliario. Perforaciones periódicas y consecutivas que descosen la materia para permitir el paso de una escalera blanca más que cómoda. La optimización de uno mismo pasa por liberar el centro con el fin de optimizar el espacio programático. Se horada para optimizar, se horada para iluminar, se horada para encontrar la emoción. Se abren los huecos convenientes en el plano inclinado para que la vivienda sea atravesada por la luz de manera que podamos aprovechar el perímetro de la casa y a su vez, relacionar los dos niveles, las dos estructuras, los dos anhelos. Perforación, horadación y vaciado se entienden como conjunto una vez que la luz atraviesa las dos primeras y baña e impregna la tercera.

El orden, por lo tanto, aparece como préstamo de estructura y acción. Tras el vaciado del interior, un muro ‘azzurro’ cede el protagonismo a la organización de una estancia principal en la que se agrupa, adosada al perímetro, una única banda de siete metros y medio de longitud que contiene todo el equipamiento básico para el habitar, almacenaje, cocina e instalaciones. Equipamiento que mantiene una distancia y separación de diálogo y respeto con la losa y la preexistencia del ojo de la escalera de caracol, haciéndose eco en un plano virtual a doscientos veinte centímetros del suelo que resuena en el despiece de la madera lacada azul. Por otro lado, el muro, separa los espacios más íntimos de baño, lavandería y zona de noche accesible, de la estancia pública de la vivienda. El resto del espacio permite una configuración versátil, de fachada a fondo, caracterizado por el haz de luz que se cuela entre la huella sin tabica y la perfilería de la baranda. Un plano vidriado continuo en el frente de cocina y salón descompone la escalera en un juego de reflejos y fugas. Dispersa y reconfigurada, nada perturba una sala que termina de teñirse con todos los tonos azules imaginables.
En planta alta, dos dormitorios idénticos flanquean la nueva escalera, agrupándose junto a las nuevas ventanas que actúan, por medio del plano inclinado, como privilegiados miradores hacia la ciudad, desde donde observar el cielo de Madrid. La disposición del nuevo espacio permite compartimentar y aislar ambos niveles a favor de una privacidad consentida, haciendo posible la independencia y desvinculación entre moradores, y a la vez, conectarse instantáneamente por medio de olores, susurros y un ‘baja a hacerme compañía’ favorecido por la continuidad vertical entre estancias flexibles.

La casa blanca y neutra busca la simplicidad, el orden y la consecución de unificar el espacio mediante el empleo de tres materiales aportados, madera, cerámica y vidrio; y un préstamo, la gran losa de hormigón.
El uso del color en el resto de la vivienda se limita a un vínculo directo y de relaciones visuales entre el muro azul y la realización de las distintas acciones dentro de los espacios principales flexibles superior e inferior y las zonas más íntimas de la casa.

De aquel sueño que tuvieron promotor y arquitecto, he querido crear una zona azul*, algo así como un espacio de significación incansable, donde todo lo que ocurra sea más sencillo y despreocupado, donde poder olvidar un abrigo en el perchero sin importar el contenido de los bolsillos, porque sintamos que estamos donde teníamos que estar. Algo así como una ‘casa’.
Dicen, que la ausencia de aquella piscina dio pie a la imaginación de quienes trazaron la primitiva escalera de caracol. Quería que esta casa mantuviera el anhelo del sol, de este sol de la infancia.

* Las zonas azules son lugares en el mundo donde se encuentran las personas más longevas que superan los 100 años de edad.​ Estas regiones fueron identificadas por científicos y demógrafos que las denominaron de tal manera por el color del rotulador que estaban utilizando para pintar sobre el mapa.

Créditos:
Arquitectura: Cruz Atelier: Óscar Cruz
Construcción: REDO Construcción
Cliente: Privado
Superficie: 90 m2
Ubicación: Madrid, España
Año: 2022
Fotografía: Imagen Subliminal (Miguel de Guzmán + Rocío Romero)

 

Arquitectos: Cruz Atelier

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@oscar_cruzgarcia


cruz.atelier es un pequeño colectivo de arquitectura fundado por Oscar Cruz dedicado al desarrollo simultáneo de la práctica, la divulgación y la investigación arquitectónica entendiendo cada proyecto como un viaje exquisito a través de una mirada intencionada.
Se constituye en 2019 en Madrid como un taller o atelier de trabajo asociado colaborativo basado en las horas libres que quedan entre el afterwork y el descanso de los jóvenes arquitectos que compaginan sus colaboraciones individuales en estudios de arquitectura de prestigio nacional, con sus intereses e inquietudes comunes dentro de los tres conceptos que sustentan la experiencia vivida de su profesión.

Oscar Cruz es arquitecto por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid (ETSAM) desde 2019 y Arquitecto Técnico por la Escuela Universitaria de Arquitectura Técnica de Madrid (EUATM) desde 2013. Su práctica se centra en la investigación y el desarrollo de proyectos por medio de la búsqueda de invariantes arquitectónicos centrados en el respeto por la tradición renovada, el paisaje y la memoria colectiva.

Becado Leonardo Da Vinci por prácticas internacionales en la ciudad italiana de Padova, ha ejercido su profesión dentro de distintas áreas como la arquitectura, edificación y rehabilitación. Coordinador de los premios internacionales de arquitectura BigMat International Award, Profesor Mentor en la ETSAM en 2018 y 2022. Ha colaborado extensamente con Jesús María Aparicio, Héctor Fernández Elorza y Federico Soriano en Madrid.

Entre sus reconocimientos más recientes ha sido galardonados en la Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo BEAU XV; Primer accésit en el concurso para el comisariado del Pabellón de España en la 18ª Bienal de Arquitectura de Venecia; Mención Especial en la última edición de Europan E16; segundo Premio COAM 2020; Mención Especial Premio COAM 2019; segundo Premio en el Concurso para la Renovación del Tanatorio de la M-30 y galardonados por ASCER en la XVIII edición de los Premios Cerámica con el Primer Premio.

Sus trabajos académicos y de divulgación se encuentran publicados en la Revista del Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid; En Hormigón; y en Arquitectura Viva. A su vez han sido expuestos en la Escuela de Diseño de Glasgow, en la Escuela Superior de Arquitectura de Madrid, en la Escuela Superior de Arquitectura de Barcelona, en el Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid y en el Sino-Europe urbanism Architecture institute, Kunshan en China.